Obres de Maria Falk i Victoria Ahlborn.

Inauguració de Maria Falk i Victoria Ahlborn.

JOSEP MARIA CABAYOL, DEDICACIÓ SERENA I TENAÇ A LA PINTURA L'obra més actual de Josep Maria Cabayol es caracteritza per l'elaboració acurada, per l'anàlisi detallada dels elements que hi figuren, potser per una recreació sobre un mateix tema, vist i estudiat des de vessants o punts de vista diferents, poc diferents tanmateix, però que permeten aprofundir en l'estudi de detalls. Josep M. Cabayol Serramià va mostrar des de molt jove la inquietud per la pintura. Des de 1966 va freqüentar el taller del pintor Salvador Masana, del qual ve rebre no només unes nocions elementals sobre la forma de manejar el llapis i els pinzells, de tractar els colors i d'observar-ne les masses en el paisatge natural, sinó també, i potser principalment, l'impuls i l'ànim per seguir el camí pel qual mostrava predisposició i voluntat. De 1969 a 1971 va cursar estudis a l'Escola d'arts i Oficis de Palma de Mallorca. En aquests anys participà en diversos certàmens juvenils d'art de Vilanova i de Barcelona, en algun dels quals resultà guardonat. El 1969 presentà la primera exposició individual al Foment Vilanoví. A partir d'aquesta data ha realitzat peròdicament exposicions personals a Vilanova, a Barcelona, a Palma de Mallorca, i en altres ciutats de Catalunya, al Marroc i als EUA. A més, ha participat en diverses col·lectives. Josep M. Cabayol ha conreat bàsicament el paisatge, amb atenció especial per la composició geomètrica de les edificacions, tant rurals com urbanes, i pels efectes de la llum, més que no pas per les ponoràmiques del paisatge natural, amb els elements físics de la geografia i amb la vegetació que els és inherent. Les vistes de terrats urbans el motivaren de forma directa. Josep M. Cabayol, progressivament, anà fixant l'esguard en l'efecte de la llum sobre la superfície de les construccions i, de forma particular, en la rica varietat en tonalitats diverses entorn del blanc, i d'alguns colors tènues que l'acompanyen. El coneixement de la illa d'Eivissa, cap al 1976, fou per a Josep M. Cabayol un descobriment personal que li serví de tema preferent per a la pintura. Des de llavors s'ha centrat principalment en els fragments de construccions populars en tons blancs o molt clars. De forma semblant a com conegué el paisatge d'Eivissa, en un viatge descobrí el del Marroc. Des de 1995 hi ha fet diverses estades, amb la finalitat d'admirar les cases i els conjunts d'edificacions amb predomini de façanes blanques d'algunes zones del país -com ara Xauen, Rabat i altres- amb una observació atenta dels detalls, per prendre apunts i notes, que han inspirat una bona part de l'obra dels darrers anys. Al llarg de la vida, en diverses èpoques, ha realitzat composicions de fruites i estudis sobre les superficies d'objectes de vidre, i els efectes produïts per la llum en els reflexos i en les transparències. Els darrers anys ha aprofundit més en l'execució de les obres, dins de les temàtiques citades, a base de més dibuix, d'una observació més precisa de les estructures i els matisos de colors en les superfícies, cercant més realisme. Des del seu taller, la riquesa de formes, de textures, de matisos de color en unes carbasses, unes magranes, uns codonys, uns cargols de mar, la superfície de la taula que els suporta, etc. ha inspirat un bon conjunt de realitzacions. Josep M. Cabayol procura dedicar a la pintura diverses hores cada dia, sense pressa, fruint en l'etudi de l'objecte de l'obra i de l'execució lenta però ben elaborada. Francesc X. Puig Rovira

Inauguració de Josep Maria Cabayol: L'acte inaugural.

JOSEP MARIA CABAYOL 23 de juny de 2012 – 22 de juliol de 2012


El passat dissabte 23 de juny, La Cerverina d'Art va inaugurar l'exposició de pintura de l’artista vilanoví Josep Maria Cabayol. L’acte s’iniciava amb els parlaments d’Oriol Luis Serrano, membre de La Cerverina d’Art, i del mateix autor, Josep Maria Cabayol. 


 El primer, Oriol Luis Serrano, va explaiar-se en com l'artista, havia arribat a Cervera: com les textures de la terra llaurada, les seves pedres, els seus marges, els colors tan canviants en funció de la temporada, la història amagada i l’evident, l’havien atret de Cervera. Fascinat pel Carrer Major cerverí, Cabayol, arriba a La Cerverina d’Art i es presenta com a un futurible expositor a la sala. Dos anys més tard, l’exposició veu la llum en aquesta sintètica mostra de l’obra de l’artista garrafenc.

 A continuació, Josep Maria Cabayol, explica el sentiment que el vincula amb aquestes obres. En un principi, deixa clar que, pels seus origens costaners, els seus motius beuen de la Mar Mediterrània, en un sentit explícit així com en un sentit cultural. La cultura mediterrània és el seu motiu fonamental, a una i altra riba, sud i nord (”Balàfia, Eivissa” o “Xauen: Carrer que no passa”en són exemple d’aquest maridatge entre ambdues ribes). La tonalitat dels colors empresos, involuntàriament, el transporta a l’instant que està vivint anímicament. No és una lectura que trascendeixi la obra, donant-li un sentit singular, senzillament, l’ús de determinats colors, l’aplicació o no de certs contrasts en còdols marins amaguen un instant vital (Sèrie “Pedres de mar”). Cabayol ho sap, ho percep i així ho va compartir amb els assistents a l’acte. Alhora, explica els motius que plasma en la seva obra: les portes envellides que el fan pensar més enllà de la imatge, a més a més de dotar-les d’una bellesa única, com a obra dins d’una altra obra pictòrica (”Marrakech: Portelles”). Per a acabar, l’artista es fixa en un petit quadre, que roman penjat a una de les cantonades de la sala principal de la galeria, “Tronc de figuera al marge”. En aquesta petita obra, ell hi planteja un joc que, la mateixa natura mediterrània, ofereix a l’espectador. Una forma grisàcia que emergeix d’un marge de pedra grisa. Una figuera s’obre camí en un marge. Pedra i tronc gairebé es fusionen en una sola figura, generant un tot únic i indivisible.

Aquest acte inaugural, va comptar amb l’assitència del Paer en cap de Cervera, Ramon Royes i Guàrdia, i la Regidora de festes i promoció turística de la ciutat, Elvira Costa. Ambdos van passar una bona estona parlant sobre l’obra exposada amb l’artista.

Cabayol és un pintor figuratiu que, mitjançant l'ús del color transmet el sentiment més profund a l'espectador. Un conjunt de còdols dispersats en un sòl qualsevol, són en si mateixos la plasmació d'un moment vital que, l'artista eexterioritza amb la subtilitat del color. El llenguatge és subtil però clar: les formes més o menys perfilades, de colors més neutres a colors més saturats, així ens transporta al seu dedins aquest artista de Vilanova i la Geltrú.

Josep Maria CABAYOL a LA CERVERINA D'ART: Inauguració

La trajectòria professional: JOSEP MARIA CABAYOL.

Josep Maria Cabayol inaugura demà dissabte 23 de juny a LA CERVERINA D'ART.




EXPOSICIONS INDIVIDUALS 


1969 
Cercle Artístic. Foment Vilanoví. Vilanova.

1970 
Galeria L'Ull de Vidre. Palma de Mallorca. 


1972 
Galeria d'Art Catafau. Vilanova. Galeria d'Art Signe. Barcelona. Biffens. Sitges. 


1973 
Galeria Prisma. Vilanova. Sun Set. Vilanova. 


1974 
Galeria Niu d'Art. Sant Cugat del Vallès. 
Galeria Prisma. Vilanova. Galeria Arts. Valls. 


1975 
Sala Almirall. Barcelona. 
Galeria Agora 3. Sitges. 
Caixa Provincial. El Vendrell. 
Galeria Prisma. Vilanova. 
Galeria Arts. Valls. 


1976 
Galeria Blau Fels. Castelldefels. 
Caixa Provincial. El Vendrell. 
Sala Almirall. Vilafranca. 


1977 
Sala d'Art Valentí. Vilanoveta. 
Centre Nacional. Sant Sadurní d'Anoia. 
Caixa Provincial. El Vendrell. 
Belles Arts. Sabadell. 
Galeria Riba. Barcelona. 


1978 
Galeria Vell i Nou. Barcelona. 
Galeria Prisma. Vilanova. 
Galeria d'Art Xipell. Manresa. 
Festival de Jazz. Terrassa 


1979 
Galeria Cunium. Inca. Mallorca. 
Galeria Riba. Barcelona. 
Galeria Dama. Calafell. 
Galeria Prisma. Vilanova. 


1980 
Galeria Dama. Calafell. 
Galeria Costa. Sant Sadurní d'Anoia. 
Alorda Park. Calafell. 


1981 
Galeria Majestic. Barcelona. 
Galeria Art 7. Tarragona. 
Sala d'Art Valentí. Vilanoveta. 
Galeria Foz. Sitges. 
La Galeria de Vilanova. Vilanova. 


1982 
Galeria Vell i Nou. Barcelona. 


1983 
La Premsa. Sant Pere de Ribes. 
Galeria Prisma. Vilanova. 
Galería Roch Minué. Palma de Mallorca. 


1986 
Galeria Roglan. Barcelona. 
Galeria Prisma. Vilanova. 


1996 
Les Cinc Voltes Sala d'Art. Sant Pere de Ribes. 
La Premsa. Sant Pere de Ribes. 
Galeria Prisma. Vilanova. 


1997 
La Premsa. Sant Pere de Ribes. 
Cal Talaveró Galeria d'Art. Verdú (l'Urgell). 
Galeria Prisma. Vilanova. 


1998 
Baraka. Barcelona. 
Otman. Barcelona. 
Galerie Tissemlal. Chefchaouen (Marroc) 
Galeria Prisma. Vilanova. 
La Premsa. Sant Pere de Ribes. 
Etnia. Barcelona. 


1999 
Centre Cívic Barceloneta. 
Barroc Born. Barcelona. 
Pati Llimona. Barcelona. 
Galerie Tissemlal. Chefchaouen (Marroc) 
La Premsa. Sant Pere de Ribes. 
Baraka. Barcelona. 


2000 
Centre Cívic Guinardó Torre Llobreta. Barcelona 
Cal Talaveró. Galeria d'Art. Verdú (l'Urgell). 
Galeria Prisma, Vilanova i la Geltrú. 
Baraka, Barcelona. 
Galeria Tissemlal, Chefchaouen (Marroc),


2001 
Instituto Cervantes. Fez (Marroc). 
Las Rozas, Madrid. 
Espai Lluis Ribas, St. Cugat. 
Galeria Safia, Barcelona 


2002 
123 Soho Art Gallery. New York. 
Walter Bazarin Art Gallery. Sao Paulo. Brazil. 
Galeria Safia, Barcelona. 


2005 
Retrospectiva a Fundació Caixa Penedès. 
FÒRUM BERGER.Vilafranca del Penedès. 
Galeria Prisma, Vilanova i la Geltrú. 


2006 
Full Spectrum Gallery. Longmont, Colorado. EUA. 
Art Lliure, Galeria d'Art, Lleida. 


2012 
La Cerverina d'Art. Cervera.

El Projecte Llunàtics de Queralt Antú a La Vanguardia.

Il·lustracions de Laura Borràs

Aquí teniu una proposta musical per a tota la família! Potser ja esteu al cas que enguany es commemora el 50è aniversari de la mort d'Eduard Toldrà, un dels músics catalans més importants del segle XX, nascut a Vilanova i la Geltrú, compositor, violinista i director d'orquestra que va fundar l'Orquestra Municipal de Barcelona (l'actual OBC). El cas és que l'ajuntament de Vilanova ens va encarregar a David Puertas (músic i divulgador musical) i a mi un espectacle musical per donar a conèixer la vida i l'obra de Toldrà a tots els públics. Per això hem fet un conte que es titula EDUARD TOLDRÀ: CANTA'M UN CONTE! per a narrador-cantant i dibuixos projectats. L'espectacle dura uns 40 minuts i no solament expliquem la vida de Toldrà sinó que fem participar el públic tot cantant algunes de les seves melodies més famoses. Aquí teniu un video-clip d'un minut i mig amb el resum de l'estrena que vam fer el passat mes d'abril al Festival de Pasqua de Cervera: 

http://www.youtube.com/watch?v=OVx92Sms9O4 I aquí un altre video-clip amb les il·lustracions com a protagonistes: http://www.youtube.com/watch?v=erUR2qUuS_Y


 Si us ve de gust participar en directe en aquest conte musical, aquí teniu les dates de les actuacions que farem properament: 12 de maig: 12h. Ribes. Biblioteca Manuel de Pedrolo 18 de maig: 22h. Sitges. Teatre Prado. (Audició especial amb la Cobla Maricel) 24 de maig: 18h. Roquetes. Biblioteca Josep Pla 2 de juny: 12h. Vilanova i la Geltrú. Biblioteca Armand Cardona 9 de juny: 12h. Vilanova i la Geltrú. Biblioteca Joan Oliva 10 de juny: 12h. El Vendrell. Sant Salvador. Museu Pau Casals 30 juny: 12h. Vilanova i la Geltrú. Biblioteca Museu Víctor Balaguer L'audició del 18 de maig és especial: fem una versió del conte amb narrador, dibuixos projectats i cobla. La Cobla Maricel de Sitges interpreta al llarg del conte diferents fragments de partitures de Toldrà com les sardanes Camperola, Sol ixent o L'Hostal de la Peira, i obres com La maledicció del Comte Arnau o Vistes al Mar i també algunes cançons com La mar estava alegre, Els tres tambors o un fragment de l'òpera El Giravolt de Maig. Ens hi veurem? Una abraçada!

Nova exposició de'n Carles Guitart a LA CERVERINA D'ART

El passat dissabte 5 de maig ja vam inaugurar la nova exposició de'n Carles Guitart. Ha sortit publicada a NOVA ART. http://www.bonart.cat/actual/carles-guitart-exposa-a-la-cervina-dart/

CARLES GUITART a LA CERVERINA D'ART

La propera exposició de LA CERVERINA D'ART comptarà amb l'exposició de CARLES GUITART, que s'inaugurarà el proper 5 de maig a les 19h a la galeria del Carrer Major de Cervera, LA CERVERINA D'ART. L'artista, nascut a Barcelona i amb vincles professionals amb el món del disseny i la creació multimèdia, ofereix una exposició diferent: amb tendència a l'abstracció i jugant amb la figuració amotllant-la al seu interès. Amb exposicions arreu de Catalunya i diversos punts d'Europa, Carles Guitart es presenta a la galeria com un artista madur i introspectiu. Us convidem a presenciar al seu món personal, mitjançant la observació de la seva obra. La presentació i inauguració de la exposició comptarà amb el mateix Carles Guitart, qui estarà a la vostra disposició per a atendre les vostres preguntes. L'exposició romandrà oberta del 5 de maig al 8 de juny, seguint l'horari habitual de la galeria. INAUGURACIÓ: 5 de maig de 2012 a les 19:00. EXPOSICIÓ: del 5 de maig al 8 de juny de 2012.

Avui al TN Comarques de TVC (Lleida): LA CERVERINA D'ART. 14:20 – TV3, Lleida.

http://segarratv.com/la-musica-dibuixada-laura-borras/ La música dibuixada de Laura Borràs i La Cerverina d'Art – inclou una breu explicació de l'obra per part del galerista, Santiago Serrano– a SEGARRA TV. http://segarratv.com/la-musica-dibuixada-laura-borras/

Algunes imatges de la inauguració de LA MÚSICA DIBUIXADA de Laura Borràs.

Laura Borràs a La Cerverina d'Art.

Laura Borràs obre la temporada 2012 de La Cerverina d'Art.

Articles publicats a La Veu de la Segarra, 13 d'abril de 2012.

Laura Borràs: La música dibuixada De l'1 al 29 d'abril, la sala d'exposicions LA CERVERINA D'ART de Cervera (Lleida) presenta els dibuixos i il·lustracions musicals de Laura Borràs. L'exposició consta d'una trentena d'originals que han format part de diversos projectes relacionats amb el món de la música, com ara els dibuixos per a la producció de PERE I EL LLOP de Camerata XXI, els originals a tinta pel llibre NOTES DE CONCERT, els cartells del FESTIVAL PAU CASALS del Vendrell o il·lustracions publicades a la REVISTA MUSICAL CATALANA. Aquí teniu un tastet d'un minut amb música d'Eduard Toldrà: http://www.youtube.com/watch?v=0eSr5lzmJf0 També podeu visitar l'exposició durant el Festival de Pasqua de Cervera que se celebra del 4 al 8 d'abril: http://www.festivaldepasqua.cat/programacio/off-festival/ La inauguració serà el dissabte 31 de maig a les 19h La Cerverina d'art. C/ Major 105, Cervera Obert d'11 a 14h i de 1 DAVID PUERTAS

Jean Giraud, Moebius (1938–2012)

Ahir es coneixia la notícia de la defunció d'un dels més grans il·lustradors i guionista: Jean Giraud, més conegut amb el sobrenom de Moebius.

Allò que no va aconseguir la Guerra d'Algèria, on un jove Giraud s'hi va veure involucrat, ho ha aconseguit un càncer.

Com a admiradors de la seva feina i de la singular persona, a La Cerverina d'Art voldríem expresar el nostre dol més sentit.

Fins a la propera, Moebius!


La Cerverina d'Art.

Hi ha dies que hom se sent desamparat, desubicat. Ben bé, com si s’hagués apagat el far que condueix un trajecte.
Avui i sempre ens faltarà l’Antoni i ens quedarà el bon record de la seva obra immortal que, en dues ocasions, va romandre a la vista de la població segarrenca a la nostra Cerverina d'Art del Carrer Major.
Ahir rebíem la dissortada noticia de la defunció d’Antoni Tàpies, l’artista català present més universal. Rebi el nostre condol a la seva familia, amics i, alhora tots els amants del noble art de la pintura.

La Cerverina d’Art.

Nadala 2011.

Per Nadal… Cada obra al seu corral.

La Cerverina d'Art ofereix l'obra gràfica de Ramon Puigpelat a un preu molt assequible per a les imminents festes nadalenques: 50€.
Alhora us informem, que en cas d'estar-hi interessats us adreceu a:
info(arroba)lacerverinadart.com

Moltes gràcies i bones festes.

La Cerverina d'Art

Ester i Maricé Brescó a La Cerverina d'Art.

Exposició de Queralt Antú: ROUSSEAU, L'HOMME SAUVAGE.

Hiroomi Ito a La Cerverina d'Art: Premsa.

Article publicat a La Veu de La Segarra, 26 d'agost del 2011.

Article a diari Segre, 26 d'agost de 2011.

Nota publicada a Comarques, agost de 2011.

Algunes imatges de la inauguració de Hiroomi Ito.

Hiroomi Itô.

Tríptic de sis parts de l'artista.

Hiroomi Itô, Pilar Porredon i Teresa Salat.

Mari i Hiroomi Itô amb Pilar Porredon.

... Amb una sabata i una espardenya.

Article de Santiago Serrano a Segarra Actualitat, agost 2011.

Inauguració de Maggie Sbarcea.

La Cerverina d'Art exposa des de demà les fotografies impressionistes d'una pintora i violinista.

Article publicat a La Veu de La Segarra, 22 de juliol de 2011.

Lucian Freud ha mort.

El pintor nascut a Alemanya el 8 de desembre de 1922, ha mort avui a Londres on s’havia refugiat la seva família fugint de la barbàrie nazi l’any 1933, Lucian tenia onze anys, per tant és considerat un artista anglès. Va passar per diferents estils, sempre dins de la pintura figurativa; als seus inicis es va adscriure al Surrealisme (era nét de Sigmund Freud) i als cinquanta fà una obra propera l’Hiperrealisme. Després evoluciona a una pintura figurativa de pocs motius: l’ésser humà, moltes vegades grans nus; gossos, en especial llebrers; cavalls, Freud arriba a dormir en els seus estables; el seu estudi i els paisatges que es veuen des d’aquest. Res més. La seva tècnica amb l’estil ja consolidat és l’empast a l’oli, capes i capes de pintura gruixuda, sense diluir i els color sense mesclar; la tela va adquirint una textura densa i la pell dels nus sembla com si estiguessin raspats amb un instrument. La seva pintura es d’un Realisme Psicològic. Freud mostra la psicologia del seu retratats, el pes del temps i de la vida sobre les persones, va fer un petit retrat de la Reina on la mostrava més envellida que l’actual amb tot el pes del terrible segle vint reflectit a la seva cara.
Vaig conèixer la pintura de Freud a la exposició al CaixaFòrum de Barcelona, l’any 2003, quan la malaltia ja m’havia mossegat i era la primera exposició que visitava recolzat a l’espatlla del meu fill Oriol. Recordo el nus de les seves filles sense concessions. Els models monstruosos. La pintura inquietant de l’heura. El paisatge de patis interiors vist des de la finestra de l’estudi. L’estudi atrotinat. La pintura de la seva dona amb el llebrer blanc proper a l’Hiperrealisme. Però per damunt de tot, recordo que la impressió que tinc és que el pintor reflectia a la seva pintura el pas de la vida en els homes i les seves creacions: gossos i cavalls.

Santiago Serrano

Exposició de MAGGIE SBARCEA a La Cerverina d'Art.

MAGGIE SBARCEA
Fotografia impressionista de Cervera
Photographie impressionniste de Cervera
Photographie impresssionism of Cervera

Maggie Sbarcea és de Southampton, Anglaterra, estudia violí, clave i cant en la Guildhall School of Music and Drama a Londres. Una beca la va portar a Düsseldorf, Alemanya, on amplia els seus estudis de violí amb Sandor Vegh, i més tard es va incorporar a la Orquestra Simfònica de Düsseldorf i Orquestra de la Òpera.
En la seva vesant com a fotògrafa es caracteritza per l’experimentació. Cerca la seva inspiració en la pintura impressionista, busca la llum i com aquesta crea la imatge i el color es transforma en la pinzellada dels pintors.
A través d’aquesta tècnica ha fotografiat diferents indrets de la ciutat de Cervera. Les seves imatges són majoritàriament revelades en tela de 60x60 o 60x90 cm.

Inauguració: dissabte 23 de juliol a les 19 h.
Exposició: del 23 de juliol al 15 d’agost de 2011
Horari: obert d’11 a 14h i de 18 a 21h.
Dimarts tancat tot el dia i diumenges i festius a la tarda

Artistes de Manacor, darrers dies.

Benvolguts,

Regalar art, és regalar futur, un dolç, un pastís és molt bo però és efímer, l'obra d'art roman en el temps.

L'exposició dels quatre artistes de Manacor ofereix un ventall ample d'estils per petits i grans i per tots els gustos.

Per què a un nadó, o per l'aniversari del net o nebot o pel dia de la seva Comunió no regalar-li una obra d'art?. La Carme Fuster amb el seu estil naïf presenta una obra plena de color i simpatia.
I per què no per l'aniversari de l'amic o pel casament o les bodes d'argent o d'or no regalar una obra d'art?

Sense cap compromís apropeu-vos a la Cerverina d'Art.

Volem recordar-vos que el proper diumenge dia 17 serà la clausura i final d'aquesta exposició.

Us esperem

600 aniversari del Fet diabler a Cervera.

Estimats,
Coincidint amb la celebració dels Diables Carranquers de Cervera del 600
aniversari del Fet diabler a la nostra ciutat, la galeria va inaugurar la mostra
col·lectiva d’artistes de Mallorca.
Es tracta de quatre artistes de Manacor que ens mostren amb tècniques i estils diferents el seu quefer plàstic. Jesús Ballester utilitza plàstica o vinílica i
acrílics, Les pintures fetes amb pigments i reïnes sintètiques estan fetes per
l’artista. Els seus quadres ens recorden alambins d’estil constructivista. Llorenç
Burgos mostra dibuixos realistes de figures humanes fets amb acrílics damunt
paper estucat per aquarel·la. Joan Duran ens mostra paisatges de Mallorca i
Menorca pintats a l’oli damunt cartró preparat amb “cua de conill” i Carme
Fuster, d’estil naïf, utilitza pintura per a roba damunt tela i seda.
La mostra romandrà oberta fins el 17 de juliol
Amb l’horari següent: Tots els dies d’11 a 14 h i de 18 a 21 h.
(tancat els dimarts tot el dia i diumenges i festius a la tarda)
L’activitat de la galeria es pot seguir a la nostra bitàcola:
http://lacerverinadart.blogspot.com/
La del Diables Carranquers a:
http://locarranquer.blogspot.com/